Vad är konst – enligt Richard Bergh

Vad som är konst har länge diskuterats och de flesta av oss har nog förståelse för vad konst är utan att veta om det eller utan att kunna återberätta det på ett bra sätt. Richard Bergh ger sin syn på ”vad är konst”.

Richard Bergh (1858-1919) var en mycket intellektuell konstnär som arbetade både som konstnär, där kända verk som Nordisk sommarkväll och Avslutad seans finns som konstposters hos Royal Posters, men han var också konstlärare och chef över nationalmuseum en tid. Han berikade oss också med ett flertal texter.

Konst ska inte vara svårt

”En målning är ej till för att väcka en mängd reflexioner, en mängd ”varför” och ”därför” skriver Richard Bergh i ”Efterlämnade skrifter och annat” där han förklarar vad som är konst. Han tyckte att konstverken ofta blev överanalyserade och tog tanken ifrån själva konstverket, konstverket är endast ”målad illustration till våra tankar” skriver Richard Bergh.

Läs även inlägget ”Apan lurade hela konstetablissemanget”

Han skriver vidare ”Man skall kunna njuta av och tjusas av konstverket, utan att alls behöva begripa, vad det föreställer. Det skall hos oss väcka en känslostämning quand méme, annars ha vi ej sinne för skönhet och böra lika litet gå på konstexpositioner eller köpa konstverk som gå på konserter eller bjuda hem musiker för att fördriva tiden.”

Det han säger kan tolkas som hårt av vissa, att vi ej skulle ha sinne för skönhet om vi ej får en känslostämning. Samtidigt är det som oftast konst gör skapas hos oss, en känsla inom oss. Självklart passar inte all konst alla individer, men vi måste låta oss vara öppensinnade, inte ytliga som vi är när vi skrollar oss förbi influensers i dagens sociala medier, utan låta oss njuta av konstverket.

3 komponenter som behövs för att kalla det konst

Konst ska inte behöva vara svårt tycker Richard Bergh: ”Jag tror, att vi ej skola ha en mängd lärda esteticis självkära fraser klingande, ringande och susande för våra öron.” Här är han lite hånande mot många av de förnäma konstkritikerna som alltför ofta har satt sig över den vanliga människan.

Som den lärare han var gav han ut tre olika komponenter för samhörighet mellan färg och formelement som bildar en tavla:

1. Den dekorativa samhörigheten, vars mål är ögats tjusning.
2. Den emotionella (eller symboliska) samhörigheten, vars mål är att bedraga ögat.
3. Den naturalistiska (eller sensationella) samhörigheten, vars mål är att bedraga ögat.

Med ovan lista blir det enklare för oss att förstå vad konst är, men även ovan kan vara krångligt.
Vi avslutar därför med några meningar från tidigare nämna bok av Richard Bergh: